Fotografía: Claudia Torres
Fecha: Diciembre 2025
Ubicación: Merida, Yucatan
La fotografía era directa.
Un músico tocando guitarra en una plaza nocturna.
La mano borrosa por el movimiento.
Una sonrisa.
La escena se sostiene en lo humano: gesto, emoción, narrativa.
Días antes había leído La deshumanización del arte (1925) de José Ortega y Gasset.
Intentaba explicar lo que ocurría con las vanguardias en Europa:
“El arte nuevo no quiere ser humano.”
No se trataba de eliminar al ser humano.
Se trataba de desplazarlo como centro emocional de la imagen.
Las vanguardias no negaban la realidad.
Cuestionaban que la emoción fuera su eje inevitable.
Con esa idea decidí intentar algo distinto:
acercarme al cubismo no como estilo, sino como mecanismo.
El primer gesto fue pedirle a la IA que retirara lo humano.
Voz de ChatGPT
Si ignoro la emoción, la expresión y la historia personal, lo que queda es:
Una estructura en acción
Una forma vertical que organiza el encuadre
Un objeto de madera con curvas y una elipse oscura
Una diagonal dominante que genera tensión
Contrastes entre tonos cálidos y fondo nocturno frío
Puntos de luz como acentos rítmicos
Repetición de líneas: cuerdas, trastes, suelo
Sin lo humano, la escena se convierte en:
Un estudio de ritmo y vibración
La mano → movimiento
El instrumento → volumen resonante
La noche → campo de contraste
No hay canción.
Hay patrón.
No hay emoción.
Hay energía organizada.
Y algo más:
Cuando se elimina lo humano, la imagen deja de narrar y empieza a comportarse como composición.
Imagen generada por ChatGPT
Podía haber pedido:
“Transforma esta imagen en estilo cubista”
La IA habría respondido con una estética reconocible.
Pero eso activa memoria visual.
No proceso.
En lugar de eso, describí el mecanismo:
Desarmar las figuras
Facetarlas
Reensamblarlas
Permitir múltiples perspectivas simultáneas
Reducir la paleta
Y la diferencia fue clara:
Cuando se solicita un estilo → la IA imita
Cuando se describe un procedimiento → la IA opera
El resultado:
El mástil → eje estructural
Las cuerdas → distribución del espacio
La figura → deja de ser centro narrativo
No desaparece.
Se integra.
Este experimento se desarrolló en dos tiempos.
Paso 1
Ignora las cualidades humanas que observas en ésta fotografía, ¿qué queda?
Paso 2
Vamos a intentar representar ésta arquitectura visual de la siguiente manera.
Crea una imagen a partir de ésta fotografía, dónde vas a “desarmar” las figuras, facetándolas, geometrizándolas, para después “volverlas a armar”. Deberán quedar reordenadas sobre la superficie plana del cuadro.
Éste tratamiento permitirá ver en simultáneo distintas partes de la figura desde diferentes perspectivas.
La apariencia final de la imagen deberá ser discreta, apagada, con ocres, grises, verdes y claroscuros.
No se trataba de nombrar un movimiento.
Se trataba de ejecutar un proceso.
A comienzos del siglo XX, las vanguardias rompieron con la representación heredada del Renacimiento.
Durante siglos, la pintura fue una ventana.
El cubismo —desarrollado por Picasso y Braque entre 1907 y 1914— cuestionó esa promesa. No buscaba dramatizar escenas ni embellecer objetos. El cubismo cambió la pregunta:
¿Cómo mostrar múltiples puntos de vista al mismo tiempo?
¿Cómo debilitar la ilusión de profundidad?
¿Cómo hacer del plano el protagonista?
El cubismo no buscaba emocionar.
Buscaba resolver problemas.
Ortega llamó a esto “deshumanización”.
No por ausencia de lo humano, sino por cambio de prioridad.
Este experimento lo confirma:
“Haz cubismo” → imitación
“Ejecuta el proceso” → construcción
Un movimiento artístico no es una apariencia.
Es una decisión.
Y toda decisión comienza en la mirada.
(contenido desplegable)
Modelo: ChatGPT + DALL·E
Sistema explorado: Cubismo analítico desde el procedimiento
Iteraciones: 2
Tiempo: inmediato
Marco teórico
José Ortega y Gasset — La deshumanización del arte (1925)
Cubismo analítico (1907–1914)
Contexto
Las vanguardias rompieron con el realismo del siglo XIX.
La “deshumanización” no elimina lo humano: cambia el foco hacia la forma.
Proceso
Identificar estructura dominante
Desplazar el eje narrativo humano
Traducir a instrucciones operativas
Generar sin pedir estilo
Qué mejoré (rápido y directo)
Escaneabilidad: bloques cortos, bullets, espacios
Jerarquía clara: títulos más útiles para lectura rápida
Ritmo: alternancia entre texto denso y aire
Frases clave destacadas (tipo manifesto)
Lectura móvil optimizada
Más tensión visual sin perder profundidad
Fotografía original: Claudia Torres
Construcción del prompt: Claudia Torres
Transformación generativa: ChatGPT (DALL·E, OpenAI)
Dirección conceptual y curaduría final: Claudia Torres
Proyecto: La Segunda Mirada - Galería de co-creación humano-IA
Documento creado: Marzo 2026